Aelita Andre, Pelukis Termuda Di DuniaAelita Andre, Pelukis Termuda Di Dunia

Nama Aelita Andre telah tak asing kembali di dunia lukisan beraliran abstrak. Bakatnya menjadi ditemukan berawal berasal dari ketertarikan seorang fotografer pada beragam karya-karya abstraknya. Fotografer tersebut sesudah itu perlihatkan foto-foto lukisan tersebut pada Mark Jameison tanpa berikan jelas siapa Aelita dan berapa usianya, Direktur Brunswick Street Gallery.

Tidak hanya seniman Indonesia saja yang menjadi terkenal Aelita pun semenjak menunjukkan foto-foto lukisan buatannya, Jameison segera tertarik dan menghendaki mengikutsertakan Aelita didalam pameran di balai seni Melbourne Fitzroy. Jameison mempromosikan event pameran tersebut melalui majalah seni ternama, Art Almanac dan Art Collector.

Setelah Jameison jelas usia Aelita, dia benar-benar terkejut dan nyaris membatalkan keikutsertaan Aelita didalam pameran seni tersebut. Namun kelanjutannya ia memutuskan untuk mengikutsertakan Aelita karena karya-karya briliannya, bukan karena segi usia. Meskipun saat itu ayah Aelita sedang candu dengan permainan pertaruhan seperti sbobet login, namun dengan bakat anaknya ia pun tersadar untuk behenti dan fokus pada pendidikan anaknya.

Awal Mula Pelukis Termuda Ini Benar-Benar Terjun Ke Dunia Seni

Anak kecil memang suka laksanakan banyak hal untuk memenuhi rasa penasaran mereka, tak jika mencoret-coret di tembok. Namun, siapa yang menyangka bahwa hal tersebut mampu jadi sebuah karya seni dengan nilai yang tinggi layaknya yang dikerjakan Aelita Andre pada usianya yang masih 22 bulan. Rupanya bakat sejak lahir tersebut merupakan turunan berasal dari ke dua orang tuanya yang terhitung seorang seniman yaitu Michael dan Nikka.

Aelita memang lebih menyukai melukis dibandingkan dengan permainan atau kesibukan lainnya. Berbagai lukisan yang dibuat sang buah hati tidak dibuang begitu saja. Sang ibu justru perlihatkan hasil karya anaknya pada seorang kurator seni di Melbourne, yaitu Mark Jamieson. Melihat hasilnya Mark benar-benar terkejut sehingga beri tambahan peluang karya tersebut dipamerkan pada pertunjukan Brunswick Street Gallery. Hingga kini anak yang lahir pada 9 Januari 2007 lalu, namanya telah tidak asing kembali di dunia lukisan beraliran abstrak.

Bakat emas Aelita tak lain diturunkan oleh ke dua orang tuanya, Michael dan Nikka yang terhitung merupakan seniman. Aelita benar-benar gemar melukis kala belajar didalam group bermain (play group). Michael pun mengajari dan memfasilitasi Aelita dengan selembar kanvas dan sejumlah cat. Aelita menjadi diajari untuk melukis dengan cat. Sang bapak pun membebaskan putrinya berkreasi sesuka hati dan dapat menunjang mengganti kanvas yang telah penuh dengan kanvas yang baru.

Hingga awal th. 2014 tercatat bahwa Aelita telah mengakibatkan 20 karya lukisan. Namanya terhitung dicantumkan di Guiness Book of Record sebagai pelukis termuda di dunia. Hal ini merupakan salah satu bahan pembelajaran bagi orang tua untuk menunjang menemukan minat dan bakat sang anak sejak usia dini. Siapa jelas anak kamu terhitung punya minat dan bakat melukis layaknya Aelita. Jadi, tak hanya membeli dan memajang lukisan-lukisan berasal dari Lukisanku.com, kamu mampu menampilkan lukisan karya anak kamu sebagai bagian berasal dari dekorasi interior rumah.

Seninam Seni Rupa Indonesia Yang Mendunia Berkat KaryanyaSeninam Seni Rupa Indonesia Yang Mendunia Berkat Karyanya

Seninam Seni Rupa Indonesia – Indonesia Dwenal sebagai salah satu negara yang memiliki banyak seniman hebat. Beberapa seniman jenius ini telah menghasilkan beberapa karya seni yang menerima apresiasi tidak hanya di tingkat nasional, tetapi juga di luar negeri. Dari melukis, memahat dan karya seni lainnya.

Sebagai orang Indonesia, pada kenyataannya kita harus bangga dengan the crying boy lukisan dengan kutukan didalamnya ini. Sebab, Indonesia telah diberkati dengan Tuhan dengan banyak berkat. Dari sumber daya alamnya yang melimpah, hingga jumlah jenius dan orang-orang berbakat yang lahir di Bumi.

Berbicara tentang seni, Indonesia juga mungkin sebagai gudang berbakat. Dan banyak dari mereka, yang pekerjaannya sering bepergian ke seluruh dunia atau bahkan diperpanjang di beberapa negara. Ingin tahu? Nah, berikut adalah empat seniman Indonesia yang karyanya global.

Indonesia tidak pernah kehabisan seniman yang berbakat. Nama-nama seperti Affandi, Barli Sasmitawainata sampai Raden Saleh tentu bukan nama terkenal di telinga pecinta seni, terutama melukis. Karya-karyanya juga memainkan negara asing di luar negeri.

Seninam Seni Rupa Indonesia Dengan Banyak Prestasi

1. Bayu Santoso

Salah satu prestasi terbaik dari Bayu ialah berhasil memenangkan kompetisi situs sbobet terbaru dan juga cover album Maroon 5 dan mengalahkan banyak seniman dunia. Tak hanya itu, pria lulusan Institut Seni Indonesia (ISI) ini juga pernah memenangkan lomba poster yang digelar musisi Billy Joel.

2. The Popo

Roby adalah seorang pelukis Semarang, yang dikenal karena memiliki elemen drama dan melankolis. Fakta lain dari pekerjaan Roby Dwi Antono adalah Roby selalu memasukkan cerita tentang keluarganya dalam setiap pekerjaan yang diproduksi.

3. Basuki Abdullah

Dia adalah salah satu seniman paling terkenal, tidak hanya di Indonesia, tetapi juga di dunia. Ketenarannya diperoleh setelah dapat mengalahkan saingannya, yang berjumlah 87 dalam seni artistik di Belanda. Bahkan sekarang ada 22 buah pekerjaan yang disimpan dan dipamerkan di luar negeri.

4 . Barli Sasmitawinata

Barli Sasmitawinata adalah pelukis realistis Indonesia. Dia mulai melanjutkan dengan dunia lukisan sekitar tahun 1930-an dan merupakan bagian dari “kelompok lima” yang juga terdiri dari Affandi, Hendra Gunawan, Sudarsus dan Wahdi. Awalnya, ia menjadi pelukis atas permintaan saudara iparnya pada tahun 1935, jadi ia mulai belajar melukis dalam studi Jos Pluentz, seorang pelukis Belgia yang tinggal di Bandung. Di sana ia belajar banyak untuk melukis benda-benda alami. Setelah mempelajari pelukis Italia Luigi Nobili (juga di Bandung), pada 1950-an, kemudian ia melanjutkan pendidikan seni di Eropa.

The Crying Boy, Lukisan Dengan Kutukan DidalamnyaThe Crying Boy, Lukisan Dengan Kutukan Didalamnya

Setiap seniman pasti memiliki makna dibalik karya seni yang ia ciptakan, seperti salah satunya seniman lukis. Di Inggris jauh sebelum adanya link sbobet sempat digemparkan oleh sebuah lukisan yang dimuat oleh salah satu tabloid besar Inggris The Sun. Tepatnya pada tahun 1985, The Sun sempat menerbitkan sebuah berita yang berjudul “Blazing Curse of the Crying Boy”. Cetak ulang gambarnya pun terus diproduksi secara massal hingga tahun delapan puluhan.

Namun di tahun 1985, The Sun sebuah surat kabar di Inggris menerbitkan sebuah cerita berjudul ‘The Curse of the Crying Boy’. Cerita ini menggambarkan pengalaman dari May dan Ron Hall mengatakan lukisan tersebut penyebab kebakaran di rumah mereka.

Kisah Misterius Dibalik The Crying Boy

Lukisan ‘The Crying Boy’ yang juga merupakan salah satu lukisan paling terkenal menggambarkan potret anak laki-laki atau perempuan yang sedang menangis. Cetakan lukisan ini merupakan karya dari seorang pelukis Italia bernama Giovanni Bragolin yang diselesaikannya pada tahun 1950-an. Gambar anak menangis ini cukup populer terbukti lebih dari 50.000 eksemplar terjual.

Lukisan karya seorang seniman asal Italia bernama Bruno Armadio ini sempat viral karena diproduksi secara massal. Berbagai kabar pun berhembus mengenai keadaan si anak yang terdapat dalam lukisan itu. Beberapa kabar menyebutkan bahwa si anak tewas akibat sebuah ledakan. Tak lama berselang studio sang seniman Bruno pun ikut terbakar. Setelah kejadian ini, lukisan tersebut pun dianggap memiliki kutukan.

Sebuah rumah di Rotherham, South Yorkshire hangus terbakar setelah memajang lukisan yang dinamakan The Crying Boy ini. Hal anehnya ialah lukisan tersebut tetap tergantung pada tempatnya dan sama sekali tidak mengalami kerusakan meski rumah itu terbakar. Tercatat puluhan kasus kebakaran rumah yang terjadi karena memajang lukisan The Crying Boy. Namun, sama seperti kasus yang semula, lagi-lagi lukisan itu tetap utuh dan tidak mengalami kerusakan.

Beberapa paranormal menyebut, hal itu terjadi dikarenakan lukisan yang sudah diproduksi secara massal itu sudah diisi oleh jiwa sang anak. Kepercayaan itu ternyata diamini oleh banyak warga Inggris yang kemudian melakukan pembakaran massal lukisan tersebut. Hal ini dianggap bisa membuang kutukan dari lukisan itu. Meski demikian, karena sudah terlanjur diproduksi secara massal, lukisan The Crying Boy itu pun kini sudah tersebar luas di seluruh dunia.

Beberapa Seni Rupa Dunia Yang Terkenal

Beberapa Seni Rupa Dunia Yang TerkenalBeberapa Seni Rupa Dunia Yang Terkenal

Seni lukisan memiliki pengertian dari sebuah sebuah seni yang miliki definisi yang didapatkan seorang pelukis untuk mencerminkan sesuatu di balik kuas dan kanvas. Tak seluruh orang dicetuskan miliki bakat melukis, dan tak seluruh orang terhitung yang miliki bakat melukis yang spektakuler mahir.

Dibutuhkan suatu khayalan luar biasa guna menghasilkan lukisan yang benar-benar bagus, yang dapat diapresiasi oleh semua pencinta seni. Begitu banyaknya lukisan yang didapatkan di seluruh penjuru dunia. Di sini, terdapat 10 lukisan yang dilukis oleh seniman terbaik di masanya yang sampai sekarang tetap senantiasa populer sekitar sejarah.

Beberapa Seni Rupa Dunia Yang Terkenal

Seni rupa adalah karya seni yang diapresiasi lewat penglihatan, dikatakan lewat visual dan dapat disentuh bareng dengan tangan. Terdapat macam-macam seni rupa menurut wujud, massa dan fungsinya. Kali ini, anda akan merundingkan perihal macam-macam seni rupa menurut fungsi. Untuk memahami lebih jelas, anda udah mencakup macam-macam seni rupa menurut kegunaannya dari beragam sumber.

The Persistence of Memory – Salvador Dalí

The Persistence of Memory dilukis oleh Salvador Dalí terhadap tahun 1931. Lukisan tersebut dikumpulkan di Museum of Modern Art di New York City dan pada salah satu tempt bermain judi seperti agen sbobet terpercaya. Dan sampai ketika ini lukisan sangat populer di kalangan anak seni. Lukisan tersebut mencerminkan arloji saku yang melebur supaya jadi tak berarti lagi.

The Starry Night – Vincent van Gogh

Mungkin lukisan The Starry Night dari Van Gogh adalahlukisan panorama yang paling estetis sampai sekarang. Lukisan ini dibuat terhadap tahun 1889, dan sekarang dipajang di Museum of Modern Art. Lukisan ini mencerminkan panorama malam layaknya di sebuah mimpi yang indah. Dengan sentuhan warna yang unik.

Mona Lisa – Leonardo da Vinci

Suatu lukisan yang miliki tidak sedikit misteri dan lukisan paling tidak sedikit dicari disaat mampir di Museum Louvre, pastinya Mona Lisa. Leonardo da Vinci melukis Mona Lisa terhadap tahun 1503. Mona Lisa dideskripsikan oleh Da Vinci sebagai sosok campuran dari lelaki dan wanita bareng dengan tatapan dan senyuman misterius.

Instalasi Yayoi Kusama ‘Infinity Mirrored Room’

Ruangan tanpa pencahayaan tersebut memuat ilusi bola-bola warna warni yang masing-masing {beberapa|sebagian|lebih dari satu} menit sekali akan beralih warna. Seni instalasi itu adalahbagian dari seri ‘Infinity Mirrored Room’ yang dibuat kesatu kali terhadap 1965 silam. Kusama pindah dari Tokyo ke New York di tahun 1967, lokasi karya-karyanya yang provokatif, eksperimental membangkang penduduk yang konservatif. Sejak kecil pula, Yayoi Kusama menderita ‘rijinsho’, masalah mental yang sebabkan penglihatan diisi halusinasi titik-titik.

Pengertian Seni Rupa Bagi Seni

Pengertian Seni Rupa Bagi SeniPengertian Seni Rupa Bagi Seni

Seni rupa dicermati dari segi fungsinya dibedakan menjadi dua yakni seni rupa murni dan seni rupa terapan, sistem penciptaan seni rupa murni lebih menitik beratkan terhadap ekspresi jiwa semata sekiranya lukisan, namun seni rupa terapan sistem pembuatannya memiliki obyek dan faedah khusus sekiranya seni kriya.

Sedangkan, terkecuali ditinjau dari segi bentuk dan bentuknya, seni rupa terbagi 2 yakni seni rupa 2 dimensi yang hanya memiliki panjang dan lebar saja dan seni rupa 3 dimensi yang memiliki panjang lebar serta ruang.

Pengertian Seni Rupa Bagi Seni

Secara kasar terjemahan seni rupa di dalam Bahasa Inggris adalah fine art. Namun sesuai pertumbuhan dunia seni modern, istilah fine art menjadi lebih khusus kepada pengertian seni rupa murni untuk sesudah itu menggabungkannya dengan desain dan kriya ke dalam bahasan visual arts.seni rupa terbagi menjadi dua anggota yakni senirupa murni dan senirupa terapan.

Seni Rupa merupakan tidak benar satu keragaman budaya yang dimiliki negara kita, Indonesia. Budaya setiap tempat di nusantara memiliki nilai karya yang tinggi. Maka dari itu, terlalu penting untuk dilestarikan dan sama seperti judi bola sbobet yang saa ini perlu dilestarikan sebagai tambahan uang asli.

Seni rupa adalah cabang seni yang membentuk sebuah karya seni gunakan fasilitas nyata. Media yang dimaksud merupakan sesuatu yang dapat ditangkap mata dan dirasakan dengan rabaan. Kesan ini dibuat dengan memproses sebagian rencana seperti garis bidang, bentuk, volume, warna, tekstur, dan pencahayaan yang mengacu terhadap komitmen estetika.

Definisi Umum Seni Rupa

Definisi atau Pengertian seni rupa merupakan suatu cabang seni yang obyek utamanya adalah untuk menghasilkan sebuah karya seni yang indah dan memiliki kualitas agar karya seni yang dihasilkan selanjutnya dapat dirasakan oleh anggota indra terhadap tubuh manusia lebih-lebih indra pendengan dan penglihatan.

Sebenarnya Kata seni sendiri merupakan suatu induk yang memiliki sebagian anggota didalamnya yang tidak benar satu bagiannya adalah seni rupa.

Definisi Seni Rupa Menurut Para Ahli

Berbeda dengan jenis karya seni yang dibuat oleh seniman terpopuler di dunia, seni rupa sendiri lebih mengarah terhadap keindahan secara visual dibandingkan dengan keindahan lainnya. Kata seni rupa sendiri berasal dari bhs Inggris fine art yang berari seni rupa murni.

Beberapa Seniman Seni Rupa Yang Dikenal Setelah Mereka Meninggal Dunia

Beberapa Seniman Seni Rupa Yang Dikenal Setelah Mereka Meninggal DuniaBeberapa Seniman Seni Rupa Yang Dikenal Setelah Mereka Meninggal Dunia

Esensi seni adalah sarana untuk mengatasi ekspresi atau rasa dalam media sedang. Media yang dimaksud dapat sangat signifikan, seperti musik, tarian, teater, seni dan lainnya. Bahkan, Anda juga bisa menuangkan seni hanya dengan membuat ekspresi di bagian Kepopuleran Seni Rupa Lokal Di Pasar Seni Dunia yang sederhana kembali menjadi sedikit lebih berwarna.

Beberapa Seniman Seni Rupa Yang Dikenal Setelah Mereka Meninggal Dunia

Berbicara tentang seni, ternyata tidak ada beberapa nama artis Indonesia yang dapat menjangkau banyak orang, bahkan dunia melalui lukisan mereka. Pada dasarnya, setiap pelukis memiliki karakteristik dan hak istimewa sendiri dan itulah yang membuat mereka berbeda. Dengan terus meningkatkan keterampilan mereka, beberapa dari mereka dapat mengalahkan pelukis internasional selama pameran, mereka ingin tahu siapa gurunya.

Renungkan sejarah pelukis Belanda yang terkenal, ruang Vincent Van Gogh (1853-1890) untuk pelukis yang menunjukkan karya-karya itu, pada kenyataannya, mereka harus tersedia. Van Gogh terkenal, tepat beberapa dekade setelah legenda seni ini meninggal. Itu terjadi setelah adik lelakinya, Theo Van Gogh dan istrinya tak kenal lelah tahu untuk menunjukkan lukisan saudaranya. Sejak itu, pekerjaan Van Gogh dikenal oleh komunitas yang lebih luas dan mendapatkan penghargaan besar.

Seniman Seni Rupa Yang Karya-karyanya Banyak Dikenal Dunia

1. Agus Djaya (1913-1994)

Beberapa Seniman Seni Rupa Yang Dikenal Setelah Mereka Meninggal Dunia

Agus Djaya (nama lengkap Raden Agoes Djajasoeminta, lahir di Pandeglang, Banten, 1 April 1913 – Meninggal di Bogor, Jawa Barat, 24 April 1994 pada usia 81) adalah pelukis Indonesia. Dalam pekerjaan Jepang, Bung Karno merekomendasikan bahwa Bung Karno menjadi presiden Bagian Pusat Kebudayaan Senirupa (1942-1945). Di era revolusi kemerdekaan, itu aktif sebagai Kolonel Intel yang suka memainkan permainan sbobet online dan F.P (persiapan lapangan). Namun, setelah kemerdekaan, ia kembali ke dunia seni.

2. Basuki Abdullah (1915-1993)

Beberapa Seniman Seni Rupa Yang Dikenal Setelah Mereka Meninggal Dunia

Basuki Abdullah lahir di Surakarta, pada 25 Januari 1915. Basuki Abdullah adalah salah satu pelukis terkenal di Indonesia. Pelukis realistis dan naturalis telah ditunjuk pelukis resmi Istana Merdeka pada tahun 1974. Lukisan karyanya menghiasi Istana Negara, serta menjadi koleksi berbagai bagian dunia.

Basuki Abdullah menghadiri umat Katolik dan Katolik Mulo di Solo, kemudian menerima beasiswa pada tahun 1933 untuk belajar di Akademi Seni Rupa (Academy Voor Beeldende Kunsten) di Den Haag, Belanda, dan menyelesaikan studinya dalam waktu tiga tahun memenangkan Royal International. Penghargaan untuk Sertifikat Seni (RIA)

Kepopuleran Seni Rupa Lokal

Kepopuleran Seni Rupa Lokal Di Pasar Seni DuniaKepopuleran Seni Rupa Lokal Di Pasar Seni Dunia

Banyak sudah kabar yang memberitakan kepopuleran seni rupa lokal di pasar seni dunia. Banyaknya seni yang ada di tanah air membaut banyak sekali yang bisa di kenal. Seni Indonesia sudah lama ada dari sejak jaman dulu hingga sekarang.

Kepopuleran Seni Rupa Lokal Di Pasar Seni Dunia

Bahkan sekarang seni Indonesia kini sudah bisa berkembang dan banyak sekali dikenal di seluruh penjuru dunia. Seni Indonesia tidak lagi hanya dikenal di tanah air saja. Bahkan saking populer nya karya seni yang dimiliki oleh negara Indonesia, banyak sekali Sumber Bisnis Para Seniman Seni Rupa saat Ini yang dikembangkan.

Seni rupa yang berkembang di negara asing dimana Indonesia berhasil membawa seni lokal ke manca negara ini. Dari sekian banyaknya seni yang ada di Indonesia, beberapa diantaranya akan kita bahas dalam atikel singkat kali ini.

Perkembangan Seni Rupa Lokal Di Pasar Seni Dunia

Seperti yang sudah kami sampaikan sedikit diatas bahwa seni lokal telah lama ada dan banyak dikenal diseluruh dunia. Perkembangan seni ini sudah ada dan muncul sejak lama. Dimana seni Indonesia banyak sekali dihasilkan dari leluhur nenek moyang yang sudah ada terdahulu.

Perkembangan Seni Rupa Lokal Di Pasar Seni Dunia

Nenek moyang yang ada di tanah air mulai memperkenalkan kesenian ini didasarkan luhur dan banyak nya kepercayaan yang ada di Indonesia. Adapun campur tangan pihak lain yang mengembangkan karya seni ini membuat banyak sekali seni yang berkembang dari jaman ke jaman. Perkembangan yang sangat pesat dilakukan oleh seni rupa ini yang sama popouler nya dengan memainkan permainan sbobet online terpercaya indonesia.

Kesenian Lokal

Kesenian Lokal

Adapun kesenian lokal yang banyak dikenal dan berkembang hingga saat ini diantaranya adalah sebagai berikut:

1. Wayang

Kesenian wayang merupakan kesenian yang sudah banyak yang mengenalnya. Wayang adalah seni pertunjukan yang dimainkan oleh seorang dayang. Pergelaran yang dilakukan oleh dayang ini dilakukan dengan diiringi oleh alunan musik gamelan yang lembut. Selain alunan musik yang lembut, suara merdu dari sinden yang mengiringi pertujukan juga tidak kalah menjadi ciri khas dari pertunjukan wayang.

Wayang sendiri juga telah diakui secara resmi oleh UNESCO sebagai salah satu warisan dunia yang harus dibudidayakan.

2. Angklung

Walaupun hanyalah sebuh alat musik tradisional yang mempunyai bentuk yang sangat ketinggalan jaman. Namun alat musik ini masuk dalam salah satu kesenian Indonesia yang juga banyak dikenal di seluruh dunia. Alat musik tradisional ini berasal dari Jawa Barat. Cara memainkan alat musik ini cukup unik yaitu dengan cara digoyang dengan mengguanakan kedua tangan.

Dua seni Indonesia tersebut adalah kesenian yang paling banyak dikenal orang dari seluruh penjuru dunia dan mendapatkan pengakuan sebagai salah satu kesenian yang patut untuk dipertahankan. Bahkan kesenian ini juga sempat hampir di akui oleh negara asing yang ingin menjadikan nya sebagai seni kepemilikan mereka.

Mural, Sumber Bisnis Para Seniman Seni Rupa Saat IniMural, Sumber Bisnis Para Seniman Seni Rupa Saat Ini

Kalian sudah pernah mendengar kata Mural Art? Tau tidak kalau Mural, Graffiti Art, dan juga Lukis dasar adalah hal yang sangat berbeda. Beberapa orang lebih mengenal graffiti dan juga melukis saja untuk bagian dari seni rupa. Padahal saat ini sedang marak para seniman yang menjadikan Mural sebagai penghasil uang. Memang jika kita membahas bagaimana perekonomian pada hidup, semua orang akan melakukan apapun bahkan berjudi di sbobet. Mural pun begitu, dengan menyampaikan pesan dan juga seni yang seniman terapkan pada lukisan besar di dinding.

Harga dari keterampilan ini cukup mahal loh, makanya banyak seniman seni rupa lebih suka mengambil bisnis dari karya Mural. Sedangkan graffiti sendiri dilukis pada sebuah dinding jalanan. Graffiti lebih berfokus pada bentuk tulisan, ketebalan garis, serta permainan warna. Dengan menggunakan cat semprot atau pylox, para Bomber (sebutan para pelukis jalanan grafiti) bakal menghias jalanan dengan seni mereka. Berbeda dengan Mural yang akan radgraphics bahas kali ini, grafiti dilakukan tanpa mendapatkan bayaran.

Mural Menjadi Ladang Bisnis Seniman Lukis Zaman Sekarang

Sejarah awal mural merupakan lukisan yang dibuat pada dinding dengan memakai warna buah seperti adegan Simba yang sedang diramal sama dukun monyet. Ya, kurang lebih seperti itu memang asal mula mural yang juga diambil dari bahasa latin “Murus” yang berarti dinding. Untuk pengertian spesifiknya pelukisan mural adalah melukis pada media permanen seperti dinding, langit-langit, meja, atau bahkan lantai.

Mural dulunya dibuat sebagai bentuk ungkapan, cenderung kritik sosial dari seniman untuk semua orang atau pemerintah. Daya tarik dari mural kini sudah mulai beralih sebagai bisnis menggiurkan para pelukis. Banyak restoran, cafe, hotel, apartemen, sudah menggunakan konsep mural sebagai daya tarik usaha mereka untuk menarik pelanggan. Pasalnya mural ini bisa menjadi point of view, sederhananya sebagai titik fokus sebuah ruangan.

Mural untuk restoran atau cafe biasanya memfokuskan ruangan mereka dengan logo nama usaha mereka atau menu spesial. Pengiklanan menggunakan mural memang sangat menarik perhatian, karena eye catching dan juga terkesan unik sebagai pesan para usahawan. Mural juga memiliki keunikan imajinatif bagi setiap orang yang melihat karya mural tersebut. Para seniman biasa menarik harga melakukan seni mural untuk sebuah bisnis seseorang mulai dari harga Rp. 5 juta. Tergantung dari konsep dan pengisian dinding yang akan dilukis seniman.